论道•解读 |张颐武：新大众文艺的发展现状与成就

嘉 宾  张颐武

张颐武  现任第十四届全国政协委员、文化文史和学习委员会委员，北京大学中文系教授、北京大学文化资源研究中心主任、生活方式研究院联席院长。研究方向为中国当代文学批评理论电影和大众文化，主要著作有《跨世纪的中国想象》《中国梦的世纪》《现代性中国》等。

记者手记

文化原创力作为人类在文化活动领域的原始创新能力，是文化产业高质量发展的核心驱动力。《哪吒之魔童闹海》《黑神话：悟空》等国产原创IP的成功，为文化产业发展树立标杆。北京大学中文系张颐武教授在《学术前沿》杂志发表《新时代中国文艺发展的重要创新形态——论“新大众文艺”》一文，他在第三章节“新大众文艺的发展现状与成就”中，从创作、平台、产业、技术、国际传播多维度系统梳理行业丰硕成果，列举多部兼具口碑与市场价值的标杆作品，清晰展现数字文艺从规模扩张迈向精品化的转型路径。本文为推动贵州本土短视频、网络文艺从业者对标行业成熟经验提供参考，借鉴精品创作与 IP 运营模式，依托本土民族文化资源打造优质数字文艺产品，助力本地数字文化产业提质升级。

张颐武与《论道》嘉宾合影

新大众文艺的发展现状与成就

文/张颐武

近年来，在社会需求、技术赋能、政策引导等多重因素推动下，新大众文艺呈现蓬勃发展态势。2025年以来，其发展更为活跃，在创作、平台、产业、技术应用等维度取得丰硕成果，从“规模繁荣”向“高质量发展”转型，成为新时代中国文化发展的重要亮点。在满足大众精神需求、推动文化产业发展、传递中国声音等方面，其作用日益凸显。

创作层面：精品迭出，内涵深化，全民共创格局形成。创作作为新大众文艺发展的中心要素，近年来呈现“精品化、多元化、全民化”态势：创作主体更趋多样，内容与质量均显著提升。主体多样，全民共创氛围浓厚，专业与公众共生的创作体系已经形成。专业创作者致力于打造优质精品，公众创作者则凭借真实生活体验创作接地气、有温度的作品，二者协同构成多元创作生态。

内容丰富，题材拓展与内涵深化并进。内容紧密贴合时代生活，涵盖多个题材，兼具烟火气与时代主题。网络文学、网络视听、国产游戏等领域规模持续扩张，越来越多作品突破流量导向，注重思想性、艺术性，传递正向价值观，弘扬优秀传统文化与时代精神。

质量提升，精品力作持续涌现。随着行业规范发展，一批思想深刻、艺术精湛的作品不断涌现：网络文学如《繁花》《大江东去》等作品以细腻笔触描绘时代变迁与人间百态，实现文学价值与IP开发的双重突破；网络剧如《漫长的季节》《隐秘的角落》以电影级制作水准与深刻人文关怀，引发广泛社会讨论；微短剧《逃出大英博物馆》以创新视角讲述文物归国故事，单集播放量破亿，成为现象级作品；国产游戏《黑神话：悟空》融合传统文化元素与数字技术，全球销量突破千万，展现中国游戏工业新高度。这些作品证明，新大众文艺能够诞生兼具思想深度、艺术高度与市场热度的精品，正逐步重塑大众文艺的社会认知与美学品格。

机制优化，良性生态初步形成。平台算法从单纯追逐流量向“流量与质量并重”调整，算法的正向引导作用也进一步凸显；多家机构设立专项基金扶持原创内容，建立分级分类评价体系；相关行业组织加强自律，制定创作指引与伦理规范；创作者群体专业化程度持续提升，越来越多科班出身的专业人才投身新大众文艺领域，为行业发展带来更为成熟的创作理念与专业技法。在多方合力推动下，行业内“劣币驱逐良币”现象得到有效遏制，“内容为王”正成为新大众文艺领域共识，为其持续产出精品奠定制度基础。这些精品不仅提升了新大众文艺的整体品质与社会影响力，更让精品化成为新大众文艺高质量发展的必然要求。

平台层面：韧性凸显，功能完善，成为文化传播重要载体。平台作为新大众文艺创作、传播与消费的关键载体，近年来不断发展完善，展现出强劲韧性，成为连接创作与受众的重要桥梁，其功能完善程度直接影响新大众文艺的发展质量。

平台规模持续扩大，覆盖范围不断延伸。各类新大众文艺平台快速涌现，涵盖网络文学、游戏、短视频等多个领域，形成多样化市场格局。短视频平台日活跃用户数以亿计，网络文学、游戏平台用户稳步增长，实现不同年龄、群体、地域受众的广泛覆盖。

平台功能不断完善，服务能力持续提升。平台为创作者提供创作、编辑、传播、变现一站式服务，降低创作门槛；为受众提供便捷的浏览、互动、消费体验。同时，平台通过优化算法导向，引导流量向优质内容倾斜，杜绝低俗内容过度曝光，推动生态良性发展。

产业层面：融合发展，规模壮大，成为经济增长新引擎。随着经济社会发展，精神文化需求成为消费结构升级的重要方向。在这一背景下，新大众文艺应运而生，有效回应这一结构性需求，为经济社会发展注入新动能。新大众文艺与文化产业深度融合，形成完整产业链，其规模持续扩大，已成为拉动文化消费、带动就业、促进地方经济发展的重要引擎，并初步实现文化赋能经济的良性循环，是新时代文化产业高质量发展的重要体现。

产业链条不断完善，产业体系日趋成熟，网络文学形成“创作—平台分发—IP衍生—变现”产业链；网络游戏形成“研发—发行—运营—衍生”产业链；微短剧形成“剧本创作—拍摄制作—平台播出—收费或广告变现”产业链，各环节相互支撑，推动产业健康发展。产业规模持续扩大，经济贡献不断提升。2025年，微短剧的市场规模破千亿元，网络文学、游戏、网络视听等领域产值持续攀升。同时，其发展带动就业增长，促进地方经济发展，各地依托新大众文艺推动文旅融合，拉动经济增长，文化对经济社会发展的赋能作用日益凸显。

技术应用层面：深度融合，赋能创新，推动质量提升。互联网、大数据、人工智能等新技术与新大众文艺深度融合，加速后者的发展步伐，推动其实现从“数量增长”向“质量提升”的转型，技术赋能由此成为高质量发展的重要动力。

人工智能技术赋能创作效率与质量提升。人工智能生成内容技术助力创作者快速生成剧本、分镜等内容，同时可优化作品艺术性，分析受众需求，为创作提供数据参考。大数据则优化传播与消费体验，精准分析受众偏好，为平台算法推荐提供依据，提升传播效率；为创作者提供市场参考，为产业运营提供数据支撑，助力传统文化类内容创作与传播。区块链技术则保障版权与激发创新，凭借去中心化、不可篡改等特征，实现作品版权全程追溯、快速确权与便捷维权，简化维权流程、降低成本，遏制盗版行为，维护创作者合法权益，释放创新活力。虚拟现实技术丰富呈现形式，提升受众体验。VR/AR技术打造沉浸式展演、线上演播，打破线下演出时空限制，增强作品感染力，丰富新大众文艺形态，提升受众体验感。技术应用亦需警惕其带来的同质化、创作惰性等问题，需引导创作者正确运用技术，实现技术赋能与人文价值的平衡。

国际传播层面：产生广泛影响，创造文化出海新形态。微短剧的全球传播、中国游戏的广泛流行、中国网络文学的持续影响，一方面源于其在中国的成功创新及本土受众的广泛认可。这些作品立足中国本土，精准捕捉社会肌理与历史文脉，触发普通人的情感共鸣，赢得庞大的受众，也成为其跨越文化障碍的基础。本土的成功证明其内容的吸引力与生命力，为出海奠定社会基础与市场前提，中国公众的“喜闻乐见”也更易转化成国际受众的“广泛共鸣”。另一方面则与新互联网形态和新文化产业业态的支撑密切相关。出海作品与品类正是基于此类形态与业态，方得以获得广阔发展空间。新形态和新业态不仅为文艺创作与传播提供高效平台，更重塑文化传播的路径与方式。如短视频平台的兴起使微短剧以轻量化、碎片化形式迅速触达全球用户，突破传统影视时空限制；数字阅读平台的发展，则让中国网络文学跨越语言壁垒，通过翻译和本土化运营，在海外收获大量忠实读者。这些发展显著降低了文化出海的门槛，丰富了文化传播的路径，提升了文化触达的效能，推动更多具有中国特色与精神基因的文艺作品以更加灵活多样的方式走向世界，实现与不同文化背景受众的交流互鉴。

浸润于这一新形态和新业态的年轻创作者，为传播提供新动力。基于本土创新与新业态支撑的双重驱动，中国文艺出海不再是孤立作品的国际传播，而是形成具有自我造血能力的文化生态系统，持续展现中国文化的多样魅力和当代中国的精神风貌。